DJ Antônio Jose O LOBO

Antônio Jose

DJ Antônio José...
DJ Antônio José, o Lobo.
Nasceu em 11 de setembro de 1970 e morreu em 17 de setembro de 1996 em um acidente automobilístico. Um dia depois o carro do Corpo de Bombeiros atravessou São Luís levando Antônio José Pinheiro Silva, o Lobo. No longo trajeto entre o bairro do São Francisco e o Cemitério Jardim da Paz, no Maiobão, milhares de pessoas alinharam-se nas calçadas e acostamentos, acenando, gritando ou vertendo lágrimas. Antônio José não era Coronel, Deputado, Ministro, Jogador de Futebol ou artista de TV. Era DJ de Reggae, profissão pouco conhecida e nada nobre, mas isso apenas aos olhos da elite maranhense. Para massa regueira, formada principalmente pelos excluídos, era um adeus emocionado e muito justo a um dos mais emblemáticos personagens do reggae do Maranhão.
Antônio José era um cara bacana, estava sempre de bem com a vida. Começara bem moleque tocando no Clube Quilombo, onde mexia com discos de vários gêneros, e não apenas reggae, o que de certo contribuiu na variedade instigante de suas sequências. E foi ele um dos primeiros a encarar o público de frente, no momento em que os equipamentos de amplificação e controle passaram a ser colocados em mesas, e não mais nos móveis monolíticos, que forçavam os DJs a trabalharem de costas. Suas performances incluíam cantorias, refrões gostosos feitos no improviso e até scattings, à moda dos melhores da Jamaica. Uma de suas criações, Menina Linda, pontuada sobre a música Reggae Machine de Willie Lindo.
Naquele dia triste, quando o caixão do Lobo desceu à sepultura, coberto pelas bandeiras do Brasil e da Jamaica, salpicado por responsórios, fotos, camisas e outras lembranças atiradas por familiares, amigos e fãs, caía definitivamente a ficha de que o reggae no Maranhão era bem mais do que coisa da negrada, dos salões de periferia e clubes de chão batido. A massa regueira já havia dado prova de força elegendo um Vereador, mas ali, chorando sentida, mostrava que também era capaz de fazer um herói.

As Radiolas do Maranhão

As radiolas são equipamentos de som com uma aparelhagem “suigeneris”, exclusivamente utilizada para reproduzir o reggae. Trata-se de um fenômeno musical do maranhão.
Além de Atenas maranhense, ilha rebelde, ilha do amor, São Luís também atende por Jamaica brasileira, isto porque o ritmo jamaicano tornou-se um emblema da cultura local através dos clubes de reggae, das radiolas e seus djs.

O reggae chegou à São Luís na década de setenta, através dos rádios de ondas curtas que captavam sinais de rádios estrangeiras e também por pessoas que vinham de fora, trazendo discos de reggae. A partir de então, os salões de festa onde se costumava tocar salsa, merengue e outros ritmos caribenhos começaram a incluir o reggae em suas seqüências musicais. O ritmo tornou-se popular a ponto de ter clubes especializados hoje em dia, como o Clubão da Cohab e a Toca da Praia.

As radiolas de reggae (semelhantes aos sound systems jamaicanos) começaram a expandir suas apresentações, fazendo ‘turnê’ pelo interior do estado e arrastando multidões para os salões dos clubes. Mas o movimento regueiro em São Luís não é alimentado só com as radiolas e músicas da Jamaica, artistas da capital maranhense começaram a tocar reggae, adicionando aspectos dos ritmos locais ao ritmo jamaicano. Segundo alguns militantes do reggae, o primeiro reggae legitimamente maranhense é Gavião vadio do Nicéas Drumond. Depois dele, músicos como Beto Pereira, Mano Borges e Alê Muniz fizeram do reggae o principal elemento de seus trabalhos. Além dos artistas solo, não podemos esquecer das bandas de reggae como Legenda, Kazamata, Filhos de Jah e a internacionalmente conhecida, Tribo de Jah que levam o jeito maranhense de tocar e dançar reggae aos quatro cantos do mundo.

VEJA COMO É FEITO REGGAE NO MARANHÃO, PARABÉNS MOÇADA DA RADIOLA AGUIA DE OURO

Conhece A Lei Di Dai? Não? Não Acredito Mano pois essa é uma das estrela do Reggae.

release
Lei Di Dai
Cantora e compositora, diretamente da zona leste de São Paulo. Lei Di Dai traz uma batida dançante com letras conscientes e positivas. Fez turne pela Europa com grande exito, 9 shows em 25 dias. Ganhou uma materia na revista "Rolling Stone" que ajudou a divulgar seu poderoso som.

Participou de programas na MTV, TV cultura, NGT, TV aberta entre outros pesquise e confira a boa vibe da Rainha na web. Conhecida no cenário musical Reggae, fez parceria com a Guns Skateboard desenvolveu um tênis inspirado na Cultura Rastafari, lançou seu cd "Alpha & Omega" o mais vendido do gênero, surpeendendo a todos pela diversidade dos ritmos jamaicanos. Lei Di Dai foi indicada ao pela MTV no VMB 2009 prêmio de Melhor Artista Reggae. Agora em 2010 representando o Brasil na MIXTAPE da galera de Los Angeles , South Rakkas Crew "The Stimulus Package", junto com nomes consagrados do Dancehall mundial como Bounty killa, Lexxie Lee, Capleton em 2011 lança seu DVD "Mixtape Dancehall Ragga" , gravado na Matilha Cultural em São Paulo.

Pega Marcelo freitas , Banda Rebel Lion

A pedido do meu Amigo Marcelo freitas está aí a Banda Rebel lion

A REBEL LION representa uma rebelião musical em Fortaleza. Formada em 1990 é uma das bandas com maior tempo de atividade no cenário musical cearense - sendo responsável pela introdução do reggae no estado. Sua sonoridade é bastante próxima do reggae jamaicano da década de 70, buscando a diversidade rítmica do reggae raiz através dos estilos: roots, rockers, dj, dub e rub-a-dub. O líder, Gianni Zion, há mais de 25 anos pesquisa e coleciona discos de reggae, tendo realizado visitas à Jamaica, Inglaterra e USA em busca de mais conhecimentos sobre o reggae. Zion é também o compositor e arranjador da banda com quase 100 músicas próprias. A Rebel, como pioneira no estilo, inspirou a formação de outros grupos de reggae em Fortaleza como Tribo de Leões, Nação Regueira, Donaleda, Alma Negra, etc. Desde 1991, a banda promove o evento mais tradicional do reggae cearense, o Tributo a Bob Marley.

Durante sua trajetória, a banda já dividiu os palcos com os maiores nomes do reggae mundial: The Wailers (banda de Bob Marley), Alpha Blondy, Steel Pulse (Inglaterra), Gladiators, Jimmy Cliff e Gregory Isaacs e nacional: Cidade Negra, Natiruts, Edson Gomes, Olodum e Tribo de Jah, além de acompanhar os legendários artistas jamaicanos Eric Donaldson, Jackie Brown, Larry Marshall, Owen Gray e o africano Tiken Jah Fakoly, em shows no Brasil. Dois desses grandes nomes jamaicanos gravaram composições da Rebel Lion: Eric Donaldson (Peace and Rest) e Jackie Brown (Wicked Babylon), músicas que estarão no tão esperado CD de estúdio da banda, que deverá ser lançado este ano. O som da banda cearense já bate forte em outras capitais como Recife, Brasília, Salvador, São Luís, Teresina e Belém. O grupo já se apresentou em praticamente todas as casas de shows de Fortaleza e participou de cenas da novela Tropicaliente e no Festival Canta Nordeste da Globo, além de tocar em 3 edições do CEARAMUSIC, principal evento musical do Ceará.

Brevemente a Rebel estará lançando o seu primeiro CD de estúdio, mas o público já curte os Leões Rebeldes através de vários CDs de shows ao vivo,

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sendo alguns lançados de forma independente pela banda.

Nos shows, além das "pedras" próprias, a banda interpreta nomes clássicos do reggae: Bob Marley, Gladiators, Burning Spear, Gregory Isaacs, Jacob Miller, Max Romeo, etc. As composições são escritas em português, inglês e até no dialeto jamaicano patwa, criando o puro clima do som jamaicano, com temas de protesto social, sobre a cultura reggae-rasta e românticos, no melhor estilo "lovers rock". A banda emplacou 2 grandes sucessos de público "Razão de Ser", cuja mensagem de otimismo conquistou os regueiros cearenses e a versão de "My Mind" de Hugh Mundell, conhecida como "Melô do Canto das Tribos". Atualmente a Rebel tem priorizado mais o trabalho próprio, com dezenas de composições que não saem da "radiola" do regueiro cearense, entre elas: Wicked Babylon (lançada nacionalmente no cd Reggae Roots vol. 14); Rebellion (um clássico da banda inspirado na banda jamaicana Gladiators), Capital do Reggae (em homenagem ao reggae no Maranhão), Nossa Filosofia, América, See Jah, Chant and Pray, Jah Warrior e as mais recentes: Time is Hard, Leggo the Lion, So Dread, Fire Down Babylon e Slaving Everyday.Formação: Gianni Zion - teclados, vocais, composições e arranjos; Rafa Pickney - vocais e guitarras; Tiago - bateria; Roger - baixo; Eliakin - Teclados; Orlando -Guitarras; Lucas - sax tenor e Artur - trompete

Mais um Grande Sucesso, de Edson Gomes

Edson Gomes uma estrela do reggae

UMA DAS MAIORES ESTRELA DO REGGAE, EDSON GOMES

Edson Gomes (Cachoeira, Bahia, 3 de setembro de 1955) é um cantor de reggae brasileiro

Nascido em Cachoeira, a 120 km de Salvador, Edson Gomes pensava em ser um craque de futebol. Aos 16 anos, porém, a tendência musical foi mais forte e ele abraçou a carreira artística, ao ganhar o 1º lugar em um festival estudantil do colégio estadual de sua cidade natal. A música era "Todos Devem Carregar Sua Cruz". As dificuldades do inicio da carreira fazem o jovem Edson Gomes abandonar os estudos e lançar-se no mercado de trabalho.

Edson parte para São Paulo em 1982 e se emprega no setor de construção civil. Paralelamente, o cantor tece seu caminho musical: grava um compacto simples, como melhor intérprete do Festival Canta Bahia, e um outro pelo Troféu Caymmi, quando ganhou com a musica "Rasta".

Seis anos depois, em 1988, gravou o disco Reggae e Resistência, de onde saiu seu primeiro hit nacional: a romântica "Samarina". Nesse trabalho já estava delineado seu estilo: um roots reggae engajado, profundamente inspirado por Bob Marley e Jimmy Cliff. Foi o primeiro disco lançado pela EMI (Electric and Musical Industries Ltd).

Em 1990, lança seu segundo disco, Recôncavo. Em 1992, sai o terceiro LP, Campo de Batalha. O sucesso se espalha pelo Nordeste e pelo Brasil. Em 1996, Edson abre o show de Alpha Blondy em Salvador, realizado no Costa Verde Tênis Clube, onde tocou para quase 22.000 pessoas que cantaram suas musicas. Foi o maior evento de reggae do ano na Bahia.

O quarto disco, Resgate fatal, chega em 95, com sucesso absoluto de vendas e de rádios, emplacando a canção "Isaac". Apocalipse, lançado em 1999, traz músicas contundentes como "Camelô" (Edson Gomes / Zé Paulo Oliveira), "O País É Culpado" e "Apocalipse" (também do autor); porém, Edson explora seu lado romântico em canções como "Perdido de Amor" (que chegou a ser gravada pela Timbalada), "Amor Sem Compromisso", "Me Abrace" e outras. Seu mais recente álbum foi lançado no ano passado e se chama Acorde, Levante e Lute.

No mesmo ano de 1999, Edson deixa a gravadora EMI, que resgata os sucessos antigos do reggaemen, lançando-os na coletânea dupla Meus Momentos, com grande aceitação do público.

O cantor tem uma legião fiel de seguidores, devido aos dramas sociais do cotidiano, embora não tenha uma grande fama nacional, devido a suas críticas a vários setores da sociedade. Em 2001, lançou seu primeiro disco independente, Acorde, Levante e Lute.

Seu trabalho mais recente é Ao Vivo em Salvador, seu primeiro CD e DVD ao vivo, registro de um show no parque aquático Wet and Wild de Salvador, Bahia, em dezembro de 2005

Discografia

• Reggae Resistência (1988
• Recôncavo (1990
• Campo de Batalha (1992
• Resgate Fatal (1995)
• Meus Momentos (Coletânea) (1997
• Apocalipse (1999)
• Série Bis (Coletânea) (2000)
• Acorde, Levante e Lute (2001)
• Ao Vivo em Salvador (2006, CD e DVD ao vivo

Raquel de Visual Novo

Este é o clipe da música "The Roots Man" a Tribo

Este é o clipe da música "The Roots Man" a Tribo contou com a participação mais do que especial de Cliton Fearon que inclusive também fez parceria com Fauzi Beydoun na composição dessa música.

Novo Clip da Tribo de Jah - Cease the Fire, Assista agora e deixe seu comentário em nosso mural !

Figura do Regga

ESSE É O PIO GAROTO DE 15 ANOS, APAIXONADO POR REGGAE,

ESSE É O PIO GAROTO DE QUIZE ANOS, APAIXONADO POR REGGAE, E MORA EM MOSSORÓ RIO GRANDE DO NORTE , E TOCA NA BANDA EVA DO REGGAE,A BANDA ERVA DO REGGAE
É UMAS BANDA SURGIDA NO COMEÇO DO ANO DE 2010 , QUE COMEÇOU A TOCAR MESMO ATRAVÉS DE UM TRABALHO NA ESCOLA QUE FALAVA SOBRE A VIOLÊNCIA. A BANDA É COMPOSTA APENAS POR DOIS GAROTOS QUE SÃO O “PIO “ E O “ÍTALO”. SUA ORIGINALIDADE É DE MOSSORÓ-RN. COMO “PIO “ NOS TECLADOS E “ÍTALO” NO VOCAL”.

Reggae, uma messagem

Vem da Bahia a mais recente revelação do roots reggae brasileiro. ANTÔNIO JAMAICA email: tony_jamaica@hotmail.com cotato (73)8809-4749 /9969-8765

CANTOR E COMPOSITOR MR KLEBER

Klebenilson silva, mas artisticamente conhecido como Mr  Kleber um dos nomes  do reggae maranhense.

Mr Kleber emplacou vários  sucesso mas tento como principal o Melô do dia do Regueiro que faz referencia ao dia do regueiro e a Pinto da Itamaraty uma das maiores radiolas do reggae do Maranhão.

Depois do Melô do dia do regueira Mr Kleber também emplacou os sucessos como Melô da  Poliana, Pequizeiro, caveirinha, e inúmeros nestes  nove anos de carreira.

Mr Kleber tem  35 anos  é ex cabo do exército, casado e pai de  filhos, cantor e compositor, Mr Kleber e, também um dos  maiores especialista em jingle  para políticos.   

VEJA UM POUCO DA HISTORIA DO REGGAE NO MARANHÃO

VEJA UM POUCO DA HISTORIA DO REGGAE NO MARANHÃO

VEJA UM POUCO DA HISTORIA DO REGGAE NO MARANHÃO

O REGGAE È TUDO ISSO PRA MIM

Rosy Valença , amaior revelação do reggae, dos ultimos tempos

RONNIE & MIRIAN -MELÔ DE GABRIELA , uma paceria do sucesso

mirian black, um dos mas belo vocal femenino do reggae

Aline Duran a Musa do Reggae

Aline Duran a Musa do Reggae

Aline Duran a Musa do Reggae

O MUNDO PERDE UM DOS MAIORES CANTOR DO REG GAE MUNDIAL , ESSE NOME É GREGORY ISAACS .Morre Gregory Isaacs, cantor ícone do Reggae

Gregory Isaacs morreu nesta segunda-feira (25), em Londres, com com câncer de pulmão

25/10/2010 - 11:01 - Imirante

Gregory Isaacs responsável pelo disco Night Nurse

Descrito como “uma da vozes mais sofisticadas do reggae”, Gregory Isaacs morreu nesta segunda-feira (25), em Londres, de acordo com a BBC. Diagnosticado com câncer de pulmão há um ano, o músico foi responsável pelo disco Night Nurse, o mais famoso de sua carreira, lançado em 1982.

De acordo com o site da BBC, um comunicado de seu empresário aponta que ele estava com sua família. O músico estava viajando pela Jamaica recentemente antes de retornar ao Reino Unido para ficar com sua mulher, Linda. Em nota, ela diz que “Gregory era muito amado por todos e trabalhou muito para que sua música levasse amor e alegria”.

A faixa título de seu álbum mais conhecido ganhou um cover de Sly and Robbie ao lado do Simply Red e chegou na 13ª posição da parada britânica em setembro de 1997.

Gregory Isaacs é um dos músicos jamaicanos mais consumidos pela massa regueira de São Luís. Ele esteve na capital maranhense por duas vezes.

Alton Ellis

filho de Noel Ellis.

Ponto de Equilíbrio

uma moçada maneira do reggae nacional

Um Americano e uma inglesa Richie Spice & Alison Hinds - King & Queen

um

reggae

Meu Maranhão - Rakunnas

Rakunnas, cantor, compositor e divulgador, nascido aos 29/04/72 em Capanema cidade localizada no nordeste do Estado do Pará.
Sou o 3° filho de 5 irmãos. Vim para o Rio de Janeiro em julho de 94, aqui trabalhei como, Aux. De Serviços Gerais, Atendente de lanchonete, vendedor, Aux. de escritório, Aux. Administrativo, Assistente Administrativo, venda, Aux. Financeiro, Aux. contábil comprador e coor
Comida preferida: Peixe
Signo: Touro
Estilo musical: Reggae
Amo reggae, cantar, compor, natureza, viajar fotografar e fazer amizades.
Contatos: Tels.: (21) 9108-5642
E-mail: rakunas@ig.com.br
MSN: rakunnas@hotmail.com

Despedida do Dj Daniel

Horace Andy

Horace Andy (born Horace Hinds , February 19, 1951, Kingston, Jamaica ), is a roots reggae songwriter and singer , known for his distinctive vocals and hit songs such as "Government Land", "Angel", "Five Man Army" and a cover version of " Ain't No Sunshine ". Horace Andy (nascido Horace Hinds, 19 de fevereiro de 1951, Kingston, Jamaica ), é um roots reggae compositor e cantor , conhecido por sua voz distinta e canções de sucesso como "Governo do Land", "Angel", "Five Man Army "e uma versão cover de " Ain't No Sunshine ".

Hinds recorded his first single in 1967 for producer Phil Pratt . "This is a Black Man's Country" failed to make an impact, and it wouldn't be until 1970 that he achieved a breakthrough. Hinds gravou seu primeiro single em 1967 para o produtor Phil Pratt . "Este é Black Man País um" não conseguiu fazer um impacto, e não seria até 1970 que ele conquistou um grande avanço. After unsuccessfully auditioning at Coxsone Dodd 's Studio One as a duo along with Frank Melody, he successfully auditioned on his own a few days later. Dodd decided Hinds should record as Horace Andy, partly to capitalize on the popularity of Bob Andy , and partly to avoid comparisons with his cousin, Justin Hinds , with whom his singing style at the time showed a resemblance. "Got To Be Sure", the song he had auditioned with, became his first release for Studio One. Após tentar sem sucesso fazer audições na Coxsone Dodd 's Studio One como um duo com Frank Melody, ele fez o teste com sucesso por conta própria, alguns dias depois. Dodd resolveu Hinds deve gravar como Horace Andy, em parte para aproveitar a popularidade do Bob Andy e, em parte para evitar comparações com seu primo, Justin Hinds , com quem o seu estilo de cantar na altura mostrou uma semelhança. "Got To Be Sure", a canção que ele tinha feito um teste com, se tornou seu primeiro lançamento para o Studio One. The following two years saw the release of further singles such as "See a Man's Face", "Night Owl", "Fever", and "Mr. Bassie". Nos dois anos seguintes viram o lançamento de singles, tais como: "See a Man's Face", "Night Owl", "Fever", e "Mr. Bassie". One of Andy's most enduring songs, "Skylarking", first appeared on Dodd's Jamaica Today compilation album, but after proving a sound system success, it was released as a single, going on to top the Jamaican chart. The next few years saw Andy regularly in the reggae charts with further singles for Dodd such as "Something on My Mind", "Love of a Woman", "Just Say Who", and "Every Tongue Shall Tell", as well as singles for other producers such as "Lonely Woman" (for Derrick Harriott ), "Girl I Love You" (Ernest and Joseph Hoo Kim ), "Love You to Want Me" and "Delilah" ( Gussie Clarke ), and "Get Wise", "Feel Good", and "Money Is The Root of All Evil" for Phil Pratt. Um dos duradoura canções de maior Andy ", Skylarking", apareceu pela primeira vez da Jamaica coletânea Hoje Dodd, mas depois de provar um sistema de som do sucesso, foi lançada como single, passando a liderar as paradas jamaicanas. Os poucos anos seguintes Andy viu regularmente nas cartas do reggae com singles de Dodd, como "Something on My Mind", "Love of a Woman", "Just Say Who", e "Every Tongue Shall Tell", bem como singles para outros produtores, tais como "Lonely Woman" (de Derrick Harriott ), "Menina Eu te amo" (Ernest e Joseph Hoo Kim ), "Love You to Want Me" e "Dalila" ( Gussie Clarke ), e "Get Wise", "Feel Good "e" dinheiro é a raiz de todo mal "para Phil Pratt. Andy had a second Jamaican number one single in 1973 with "Children of Israel". Andy's most successful association with a producer, however, was with Bunny Lee in the middle part of the 1970s. Andy tinha um número de um jamaicano segundo single em 1973 com "Filhos de Israel". de maior sucesso associação Andy com um produtor, no entanto, foi com Bunny Lee na parte do meio da década de 1970. This era produced a series of singles now regarded as classics such as a re-recorded "Skylarking", "Just Say Who", "Don't Try To Use Me", "You Are My Angel", "Zion Gate", "I've Got to Get Away", and a new version of "Something on My Mind". Esta época produziu uma série de singles agora considerados clássicos, como uma re-gravou "Skylarking", "Just Say Who", "Don't Try To Use Me", "You Are My Angel", "Zion Gate", " I've Got to Get Away ", e uma nova versão de" Something on My Mind ".

In 1977, Andy moved to Hartford, Connecticut , with his first wife, Claudette, where he recorded for Everton DaSilva , including the In The Light album and its associated dub album, and singles such as "Do You Love My Music" and "Government Land". Andy set up his own Rhythm label, which became an outlet for his work with DaSilva. Em 1977, Andy mudou para Hartford, Connecticut , com sua primeira esposa, Claudette, onde gravou para o Everton DaSilva , incluindo o álbum In The Light e seus associados dub do álbum e singles, como "Do You Love My Music" e "Governo Land ". Andy montou sua própria gravadora Rhythm, que se tornou uma saída para seu trabalho com o DaSilva. The association with the producer was brought to an abrupt end when DaSilva was murdered in 1979. Andy's 1978 album Pure Ranking had anticipated the rise of dancehall reggae, and he was a key figure in the early development of the genre, confirmed by 1982's Dance Hall Style album. Andy continued to record with a variety of producers in the first half of the 1980s. A associação com o produtor foi levado a um fim abrupto quando DaSilva foi assassinado em 1979. 1978 álbum Andy Pure Ranking tinha antecipado a ascensão do dancehall reggae, e ele foi uma figura chave no desenvolvimento inicial do gênero, confirmada pelo 1982 do álbum Dance Hall Style. Andy continuou a gravar com uma variedade de produtores no primeiro semestre de 1980. In 1985, with his second wife Caroline, he relocated to Ladbroke Grove , London , and he recorded in the United Kingdom as well as regularly visiting Jamaica for further recording work. Em 1985, com sua segunda esposa Caroline, ele se mudou para Ladbroke Grove , em Londres , e ele gravou no Reino Unido , assim como regularmente visitando a Jamaica para o trabalho de gravação ainda mais. 1990 saw Andy's profile further raised when he began collaborating with Bristol trip hop pioneers Massive Attack , going on to contribute to all five of their albums (the only artist to do so), most notably with "Angel" (a new version of "You are My Angel") released on their third album, Mezzanine and most recently on their 2010 Release Heligoland , on the tracks "Splitting the Atom" and "Girl I Love You." Em 1990, o perfil de Andy ainda levantada quando ele começou a colaborar com Bristol trip hop pioneiros Massive Attack , passando a contribuir para todos os seus cinco álbuns (o único artista a fazê-lo), principalmente com "Angel" (uma nova versão de "You é meu anjo "), lançado em seu terceiro álbum, mezanino e mais recentemente em sua versão 2010 Helgoland , sobre as faixas "Splitting the Atom" e "Menina Eu te amo". In the mid-1990s he also worked with Mad Professor , releasing the albums Life Is For Living and Roots and Branches . Em meados da década de 1990 ele também trabalhou com Mad Professor , lançando o álbum Life Is For Living e raízes e galhos. He continues to record new music, with the Living in the Flood album released in 1999 on Massive Attack's Melankolic record label , and Mek It Bun in 2002. Ele continua a gravar novas músicas, com a vida no álbum lançado em 1999 Dilúvio em Massive Attack Melankolic gravadora , e Mek É Bun em 2002. He also featured on the world music project, 1 Giant Leap , and on the Easy Star All-Stars 2006 album , Radiodread . Ele também contou sobre o projeto de world music, 1 Giant Leap , e sobre o Easy Star All-Stars 2006 álbum , Radiodread .

He is a Rastafarian . Ele é um rastafari . Some of his lyrics on the subject of homosexuality have been considered controversial. Algumas de suas letras sobre o tema da homossexualidade ter sido considerado controverso. Andy stated that Trojan Records only agreed to release his album On Tour after removing a track containing the lyrics, "The Father never make Adam and Steve, he make Adam and Eve ". Andy disse que a gravadora Trojan só concordou em lançar seu álbum On Tour após a remoção de uma faixa com as letras "O Pai nunca fazem Adam e Steve, ele fez Adão e Eva