Radio Reggae - Portal Roots

segunda-feira, 31 de outubro de 2016

Peter Tosh - Equal Rights

NORRIS COLE

Norris Cole,imagem da internet


Olá, Dj Léo Roots,aqui está as músicas que   você pediu do Norris Cole, essa fera do reggae. 
Muito obrigado por visitar o nosso canal no Youtube  e também o nosso blog,qualquer coisa estamos aqui para atender o amigo!!!

sábado, 22 de outubro de 2016

FAIXAS DO NOVO CD DA TRIBO DE JAH,CONFISSÕES DE UM VELHO REGUEIRO

  É OFICIAL!
Nosso novo álbum foi lançado e já está disponível nas principais plataformas de música (Spotify, Deezer, Google Play, Napster etc).
Escutem, curtam e compartilhem as confissões da Tribo nesse trabalho feito com a ajuda de todos de vocês!

1.Confissões de um Velho Regueiro
2.Confronto Mental
3.Mr. Fya Maker
4.A Infinita e Eterna Canção
5.Na Paz de Jah
6.A Onda do Amor
7.Misty Morning
8.De Passagem
9.Traidores da Pátria
10.Farsa de Democracia
11.Outras Cabeças
12.O Mesmo Velho Blues (Inna Reggae Style)
13.Todas as Escolhas
14.Suzy Wong
15.Vem pra Vibe
16.Na Margem do Jaguaribe
17.Gira Latina

SOJA - LIVE IN VIRGINIA 2016


1 Creeping In (Live)
2 Sorry (Live)
3 Mentality (Live)
4 She Still Loves Me (Live)
5 Open My Eyes (Live)
6 Be Aware (Live)
7 Lucid Dreams (Live)
8 Samba (Live)
9 Rest of My Life (Live)
10 Morning (Live)
11 I Believe (Live)
12 Tear It Down (Live)
13 Born In Babylon (Live)



Tribo de Jah lança álbum inédito, "Confissões de um Velho Regueiro"

Chega às lojas e serviços de streaming no próximo dia 21 de outubro o novo disco da banda Tribo de Jah. "Confissões de um Velho Regueiro" reúne 17 faixas - é quase um álbum duplo.

O repertório contará com canções de teor político, como "Traidores da Pátria" e "Farsa de Democracia", enquanto a faixa título, que é também o primeiro single do disco, fala da paixão pela 'vida rural' de Fauzi, vocalista da banda e autor da música.

E por falar em Fauzi, o filho do músico, Pedro Beydoun, faz uma participação no álbum, cantando em quatro das faixas.


quinta-feira, 20 de outubro de 2016

Tribo de Jah no Estúdio Showlivre - Apresentação na Íntegra

Tribo de Jah comemorou 30 anos de carreira apresentando o repertório de Confissões de um Velho Regueiro, seu mais novo álbum, no Estúdio Showlivre, dia 19 de outubro de 2016.
Há 30 anos na estrada, os maranhenses da Tribo de Jah lançam em outubro seu mais novo álbum. Intitulado Confissões de um Velho Regueiro, o trabalho traz todo o amadurecimento da idade e da experiência do grupo em suas 17 faixas.

Com participação de Pedro Beydoum, filho de Fauzi, em quatro faixas, o disco traz ainda uma faixa em inglês e uma em espanhol. A Tribo é formada por Pedro Beydoum (guitarra e vocal), Fauzi Beydoun (vocal e guitarra base), Aquiles Rabelo Filho (baixo), Alexsandro Costa Enes (guitarra base, solo e vocal), João Rodrigues (bateria) e Bives (teclado).

ROSY VALENÇA,A DIVA DO REGGAE POP DO MARANHÃO

Rosy Valença,a diva do reggae pop do Maranhão.
Escolhemos algumas músicas interpretada pela diva do reggae, e criamos essa seleção de músicas que são verdadeiras pérolas da diva,e estamos postando para os fãs da diva do reggae,e  para os nossos visitante que sempre nos honra com suas visitas.



segunda-feira, 17 de outubro de 2016

ALINE DURAN LANÇA PRIMEIRO SINGLE DE NOVO EP: "BERIMBAU"

A cantora deverá lançar mais singles ainda este ano. A releitura da canção "Berimbau", de Vinícius de Moraes e Baden Powell já está sendo tocada ao vivo nas apresentações da artista.

 Após alguns meses desde o lançamento internacional de seu single "I believe in you", dueto com a lenda do reggae Bunny Rugs e remix de Ranking Joe, a cantora e compositora Aline Duran lançou nesta última segunda-feira a música "Berimbau", composição de Vinícius de Moraes e Baden Powell, e que ganhou uma releitura em cima da base instrumental de "Road to Zion", de Damian Marley. A canção é o primeiro single de um EP contendo seis faixas, onde a artista interpreta canções de diversos artistas renomados, e se utiliza de bases instrumentais jamaicanas, denominadas "riddims". O EP será lançado de forma independente, e as faixas serão disponibilizadas gratuitamente no site da cantora.


"O EP é uma forma de colagem sonora, quis interpretar obras de artistas que admiro, inseridas no universo jamaicano. Já venho tocando as músicas em meus shows, e o público tem gostado bastante. São versões reggae bem inusitadas, com nomes do rock, bossa, pop, jazz e soul." As músicas foram gravadas no estúdio "Haze Sounds", do produtor Leo Grijó (ex-Stereodubs) em São Paulo, mixadas por Guilherme Schwenck, e com arte gráfica de William Vankar, que também assina a produção musical do show, que promete ser o mais pesado da carreira da artista.

Baixe agora a música “Berimbau” clicando AQUI

Fonte : site da cantora

domingo, 16 de outubro de 2016

Los Pericos - Runaway

Uma das melhores músicas da Banda Argentina,essa música me faz sentir com meus 18 anos curtindo esse som no radinho de pilha.
Me faz lembrar de um grande amigo que não está mas entre nós,o saudoso Tony Tavares.

sexta-feira, 14 de outubro de 2016

ATENÇÃO GALERA DE FLORIPA!


A Tribo de Jah lançará seu novo CD, "Confissões de um Velho Regueiro", dia 20 de outubro, quinta-feira, no John Bull Floripa.

Os últimos ingressos estão à venda e comprando antecipadamente você concorrerá a 10 CDs promocionais.
O sorteio será realizado antes do show, através dos números das comandas.

Garanta o seu!

Fonte: Facebook da Tribo

BIOGRAFIA DA BANDA AMERICANA GROUNDATION

Irrompendo de seu status subterrâneo, Groundation tomou o mundo da música pela tempestade. Capturando a essência ea unidade do verdadeiro reggae raízes, a banda de renome internacional toma a forma de arte a novos patamares, misturando elementos de jazz, funk, salsa, fusão e transcendental dub numa amálgama progressiva de som.


Os fãs de música de todo o mundo tomaram nota. Ao longo dos últimos anos Groundation tem realizado por centenas de milhares de fãs ao redor do mundo, mostra como atração principal em vinte e cinco países em seis continentes, e aparecendo em alguns dos maiores do mundo e mais prestigiado festivais de música, incluindo Roskilde Festival da Dinamarca, WOMAD da Austrália, da Alemanha Summerjam, e da Itália Rototom Sunsplash. Com um seguimento internacional sem precedentes e o lançamento aclamado pela crítica de seu CD de 2012, construindo uma arca, Groundation tem cimentado a sua reputação como um embaixador internacional da música americana , cronometrando dezenas de milhões de YouTube atinge no processo. seja em seus álbuns de estúdio magistralmente auto-produzido ou em suas performances ao vivo agora lendários, o som do Groundation é sem categoria, ainda profundamente familiar, oferecendo ouvintes em toda parte um ponto de acesso para conexão musical.

"Groundation" alude ao décadas de idade cerimônia Rastafari comunal de "Grounation", um ritual com base nos poderes meditativos de música. Mas Groundation é uma ideia para hoje, unindo o público e usando a vibração universal da música para ajudar a trazer um positivo evolução social.

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As origens do Groundation estão no programa de jazz de Sonoma State University, na Califórnia, onde, no outono de 1998, Harrison Stafford (guitarra / vocais), Ryan Newman (baixo) e Marcus Urani (teclados) começaram a sua colaboração artística, desenvolvendo tanto a sua musicalidade e sua perspectiva global. foi lá que Stafford ensinou a primeira classe credenciada Universidade Estadual da Califórnia sobre a História e Cultura de Reggae Music.

Este grupo central se juntou em 2000 pelo baseada em San Francisco trompetista de jazz David Chachere. Desde 2008, a seção rítmica tem sido alimentado pelo rufar de fogo do Renobased especialista em jazz-fusion Rufus Te Kanawa Haereiti, enquanto percussionista Bay Area Mingo Lewis Jr. (filho de Santana e Retornar para percussionista sempre Mingo Lewis) adiciona camadas afro-cubanos inebriantes para síncopes robustos do Groundation. o vocalista Kim Pommell, de Kingston, Jamaica, se juntou ao grupo em 2007, aprofundando harmonias do Groundation e tendo shows ao vivo a novas alturas. Todos eles são apresentados no novo álbum do grupo.

Embora eles estão com sede na Califórnia, a música de Groundation está intimamente entrelaçada com as raízes do reggae jamaicano. Em sete álbuns de estúdio que já colaboraram com um quem é quem dos idosos reggae, incluindo Don Carlos, Leroy 'Horsemouth' Wallace, Pablo Moses, The Congos , e muitos outros. Eles já excursionou com Steel Pulse, Israel Vibration e Califórnia sensações Rebelution para citar apenas alguns.

Tomando-se o compromisso reggae da música para a agitação do nosso sistema social injusto, e encaminhar esta mensagem através de uma lente musical fresco, à base de improvisação, Groundation tornou-se a maior banda de reggae, mais respeitado americana turnê pelo mundo hoje. Vamos unir-nos e descobrir porquê.


Fonte site da banda

quarta-feira, 12 de outubro de 2016

LONGO SHEN DAO, BANDA DE REGGAE CHINESA

Longo Shen Dao pode ser traduzido como três palavras separadas: Dragon. Espírito. Tao. Também interpretado como "O Caminho do Espírito do Dragão," Long Shen Dao é composta de seis pessoas sem complicações, para baixo-a-terra jovens que apreciam o espírito livre, alegre e sem fronteiras da música reggae.

Musicalmente, enquanto o estilo central é reggae, música de Long Shen Dao é também inspirado pelo rock, dub, hip-hop, world music, ska e música eletrônica. Eles também regularmente convidar um jogador convidado para se apresentar ao vivo em um instrumento chinês tradicional chamado o guzheng (cítara).


Na década de 1990, cada membro do grupo fez um nome para si mesmo dentro da comunidade da música rock chinês e gravou pelo menos um disco de estúdio com várias bandas. Depois de experimentar muitos tipos de música, cada membro senti que a música reggae foi a melhor forma de expressão para ele, especialmente dada a actual mundo global em que existem diversas definições de valor e espiritualidade.

Em 2007, os membros de Long Shen Dao todos apaixonei com o estilo reggae. Sua primeira apresentação Pequim em janeiro de 2008 foi vendido para fora. Eles são considerados a primeira banda de reggae oficial chinesa e isso tem atraído-los muita atenção em seu país e no exterior.

Depois de ter lançado o seu primeiro álbum "Tai Chi Reggae" em janeiro de 2012, a sua ascensão subsequente à fama foi rápida. Performances em toda a China em dezenas de grandes festivais de música, bem como passeios a Nova Zelândia (2012), Coreia (2013), Canadá (2013, 2014) têm sido extremamente bem sucedido. Planos estão em obras para retornar a Nova Zelândia (2015) e entrar na Europa pela primeira vez (2015).

Em 2014, foi assinado um acordo com a maior gravadora na China, "Music Sky moderna." Como resultado de 2015 também verá um novo álbum lançado pela banda, o seu segundo CD full-length.

O vocalista, Guo Jian, explica que, enquanto ele ea maioria de seus companheiros de banda dreadlocks esporte, os membros do grupo não são rastafaris. Ele passa a expressar o que a música reggae, como uma brisa quente, é acessível às pessoas, não importa onde no mundo eles vêm. Letras contêm referências para a compreensão do amor e da liberdade espiritual e incluem aspectos do taoísmo.

"Nossa música pode ser" reggae com características chinesas ", mas nós sentimos que o guzheng não é de forma diferente de violão", diz Guo Jian. "A ênfase não é sobre onde um instrumento vem, mas que toda a música pertence a uma cultura global compartilhada."

Para mais informações sobre a banda, por favor, consulte os links abaixo. Todas as datas de desempenho programadas são listados em seus blogs e sites de redes sociais. Para consultas da mídia, entre em contato com a banda diretamente em: longshendao@gmail.com.
Conheça mais sobre a banda na sua pagina no Facebook 


Fonte Pagina da Banda no Facebook 

terça-feira, 11 de outubro de 2016

TRIBO DE JAH

Tribo de Jah comemora 30 anos de carreira apresentando o repertório de Confissões de um Velho Regueiro, seu mais novo álbum, no Estúdio Showlivre, dia 19 de outubro, com transmissão a partir das 15h.

Para assistir ao programa online, é só acessar http://showlivre.com/aovivo. Depois os vídeos são editados e você pode assistir quando quiser aqui no showlivre.com. Para enviar perguntas ou recados, é só ir no twitter @Showlivre e nós passamos.

Serviço:
Tribo de Jah no Estúdio Showlivre
Data: quarta-feira, 19/10/2016
Hora: 15h
Onde ver: http://showlivre.com/aovivo
Perguntas e recados: @showlivre

Perfil:
Há 30 anos na estrada, os maranhenses da Tribo de Jah lançam em outubro seu mais novo álbum. Intitulado Confissões de um Velho Regueiro, o trabalho traz todo o amadurecimento da idade e da experiência do grupo em suas 17 faixas.

Com participação de Pedro Beydoum, filho de Fauzi, em quatro faixas, o disco traz ainda uma faixa em inglês e uma em espanhol. A Tribo é formada por Pedro Beydoum (guitarra e vocal), Fauzi Beydoun (vocal e guitarra base), Aquiles Rabelo Filho (baixo), Alexsandro Costa Enes (guitarra base, solo e vocal), João Rodrigues (bateria) e Bives (teclado).

Relembre a primeira passagem da Tribo de Jah pelo Estúdio Showlivre, realizada em 2007



Fonte  Sholivre

JAMAICA LEGALIZA O TURISMO DA MACONHA

Um agricultor de maconha no centro de Jamaica em 2013. Jamaica passou anos processar os cultivadores de maconha ilegais, mas como ele se move para legalizar partes da indústria, os pequenos agricultores se preocupar que eles serão deixados para trás. Crédito David McFadden / Associated Press

MONTEGO BAY, Jamaica - Jamaica há muito tempo lamentou a sua reputação como a terra de ganja.

Ele aplicou as leis de drogas draconianas e gastou milhões na educação pública para conter a sua distinção como uma meca pote. Mas seu papel como um dos principais fornecedores de maconha ilícita para os Estados Unidos e sua imagem internacional - liderada pelos gostos de Bob Marley, cuja fé Rastafari considera fumar um ato religioso - têm sido muito forte para superar.

Agora, seus líderes cheirar outra coisa: oportunidade.

Tendo estados assistiram como Colorado e Califórnia gerar bilhões de dólares de maconha, Jamaica decidiu abraçar a sua marca herbácea.

Em vez de prender e evitando população Rasta do país, as autoridades jamaicanas vai aproveitá-lo. Além descriminaliza a posse de pequenas quantidades de maconha no ano passado, Jamaica legalizou o uso da maconha medicinal, com as suas atracções finais definidas no "turismo de bem-estar" e a fonte de dinheiro que poderia trazer.

E por uma boa razão: a Jamaica tem uma das mais baixas taxas de crescimento econômico no mundo em desenvolvimento, um forte contraste com o sucesso global de seus cidadãos têm desfrutado nos mundos dos esportes e música.

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Assim, tendo feito apenas sobre tudo o que os especialistas dizem que uma nação stupendously endividados deve fazer - aderindo a planos fiscais austeras, a adoção de políticas macroeconómicas prudentes e criando um clima amigável para investidores externos - Jamaica é a adição de maconha para seu arsenal.

A nova ordem mundial reuniu uma variedade ímpar de caracteres. Em uma recente conferência em um hotel de luxo em Montego Bay, funcionários do governo besuited e líderes empresariais se misturaram com os agricultores de maconha e líderes Rastafari como primeiro homem, que deu início à conferência com um discurso sobre os benefícios globais de ganja.

"Estamos falando de uma planta que preenche a lacuna entre todos os nossos relacionamentos," First Man, com os pés descalços com um lenço Rasta em volta do pescoço, disse a uma sala lotada. "Nosso planeta precisa esta relação para acontecer."

Como chefe de uma aldeia Rastafari na Jamaica, Primeiro homem falava na primeira conferência CANEX, uma reunião de líderes governamentais e locais tentando descobrir exatamente como o país mais eficazmente podem fazer essa meia-volta, sem descurar o direito internacional.

Ninguém está realmente claro como a indústria vai evoluir. Tecnicamente, a convenção das Nações Unidas sobre drogas - o que exige nações para limitar a produção, comércio, uso e posse de drogas - ainda prevalece, o que significa que a franca legalização federal é, assim, ilegal.

Mas com os Estados Unidos e Canadá avançar em direção permitindo o uso da droga, Jamaica quer, também.

"No passado, os Estados Unidos realmente deixou qualquer margem de manobra", disse Mark Golding, o ex-ministro da Justiça, que desenvolveu a legislação para permitir a produção de maconha medicinal na Jamaica. "Mas com a administração Obama criando uma oportunidade para os estados para fazer o que eles queriam, criou-se uma janela para todos nós."

"Se o mercado real é, e onde o dinheiro é, continua a ser visto", acrescentou. "Estamos todos apenas se preparando para isso."

Para alguns, a sociedade está no início de uma era pós-proibição, tanto quanto foi com décadas de álcool atrás, quando marcas globais e incontáveis ​​bilhões ainda estavam a ser feita.

Isso ainda é um longo caminho. Jamaica começou a legalizar o uso da maconha medicinal no ano passado, mas até agora concedido apenas algumas licenças para cultivar maconha para fins de pesquisa. Ninguém, até agora, vendeu qualquer produto legalmente, mas o governo está se preparando para atender qualquer mercado se apresenta.

"Jamaica por tanto tempo tem sido associada com esta planta", disse o organizador da conferência, Doug Gordon. "Agora, é um negócio, uma oportunidade, que pode mudar o futuro deste país através de emprego e renda, que pode mudar a nossa G.D.P."

Claro, tudo isso tem alimentado temores de desigualdade para os agricultores rurais pobres, que têm sido direcionados para fazer exatamente o que o país está agora a tentar tirar vantagem. Muitos temem que muito dinheiro vai entrar, monopolizar a indústria e deixar os marginalizados exatamente onde ele os encontrou.

Iyah V, um líder rastafári que está assentado sobre autoridade de licenciamento nascente da nação, resumiu preocupações, apontando para os muitos ternos e relativamente poucos Rastas na conferência.

Fonte ..Nytimes

segunda-feira, 10 de outubro de 2016

Tribo de Jah - Trabalhadores Escravos em Babilônia (Clipe Oficial)


LETRA:
O séculos passam os dias avançam
Há uma nova ordem econômica mundial
Uns se deleitam, se fartam
Outros nunca descansam
E vivem um drama continuo e real

No caos urbanos favelas e guetos
Depósitos humanos, Rocinha, Soweto
No caos urbano favelas e guetos
Depósitos humanos, Rocinha, Soweto

São nulas as chances, chances
Ao seu alcance de prosperidade
Com dignidade

Salários que ganham são sempre uma vergonha
São os trabalhadores escravos de babilônia
Salários que ganham são sempre uma vergonha
São os trabalhadores escravos de babilônia

sábado, 8 de outubro de 2016

Nabby Clifford

Nabby Clifford de Ghana para o mundo. Ainda bem moço Nabby Clifford já percebia que Ghana era muito pequena para suas aspirações, então tratou logo de pegar a viola, arrumar as malas e embarcar no primeiro navio, rumo a conquistas de novos horizontes, isso lá pelos anos de 1985. Aportando na Inglaterra, sua primeira parada, entre outras coisas, tratou logo de aperfeiçoar sua veia artística e musical. Por lá, estudou com o cantor e compositor Johnny Nash, um dos pioneiros em gravar as canções de Bob Marley. Por volta de 1986, Nabby Clifford em sua inquietação natural de reggaeman e profeta rastafari, já aportava em Brasília, e logo após Pará.

O incansável rastaman Nabby Clifford, em sua busca constante, em seu aprendizado de mundo, chega ao Rio de Janeiro e levanta a bandeira do reggae, parece que seu coração pulsa verde, amarelo e vermelho, e o ritmo é contagiante. E foi tendo o reggae como religião que Nabby Clifford gravava e distribuía gratuitamente fitas k-7 para surfistas, skatistas e esportistas radicais, pelo simples prazer de divulgar o ritmo jamaicano no Brasil e no mundo, o ano era 1987. Desde então o já Embaixador do reggae, (título concedido por “Perfeito Fortuna, um dos maiores agitadores culturais do Rio de Janeiro e Mentor do Extinto Circo Voador”), não parou mais: Foram palestras em escolas, clubes, universidades, shows nas praias, e nas mais conceituadas casas de espetáculos do Rio de Janeiro e do Brasil, como no extinto Circo Voador, Scala, Morro da Urca, Jazzmania, Zoom e Bally bar.

O ano de 1988 ficou marcado pelo lançamento de seu programa de grande sucesso, o “POSITIVE VIBRATIONS”, na rádio Fluminense Fm, também conhecida como a maldita. O programa que foi líder de audiência durante seis anos foi fundamental para a consolidação do reggae no Brasil e divulgação dos grandes nomes do reggae, como Bob Marley, Jimmy Cliff, Peter Tosh, Alpha Blondi, entre outros…

Um ano depois em 1989, Nabby Clifford foi convidado a integrar a banda: “The Mighty Reggae Beat”, onde Bi Ribeiro, João Barone, João Fera, e Demétrio, os quatro instrumentistas integrantes do Paralamas do Sucesso, foram seus únicos companheiros. Na época se apresentavam no Jazzmania, Mistura-up, e fizeram diversas turnês pelo interior do estado do Rio de Janeiro e São Paulo, tocando clássicos do reggae e divulgando o espírito rastafariano do reggae. Em 1992, num outro desafio, Nabby Clifford aceitou o convite da rádio costa verde Fm, para apresentar o programa “Positive Reggae Design” , onde foi sucesso e líder de audiência por dois anos.

Discografia:

Bond Servant
Summer Groove
Reggae Ambassador

Fonte: Planeta Reggae

quinta-feira, 6 de outubro de 2016

Pat Kelly - Talk About Love

De voz calma, ele chega quase a sussurrar, incorporando elementos dos grandes vocais de Soul, com forte influência de Sam Cooke e Curtis Mayfield.

Ao lado de Winston Rilley e Bruce Ruffin, do qual foi companheiro no grupo Techniques.

Pat Kelly teve a difícil missão de substituir Slim Smith, que deixou o grupo para fazer carreira solo, e pouco tempo depois morrer.

Este álbum é, sem dúvida, a melhor fase do cantor. O destaque fica até difícil, mas escolhi para exemplo a "A thounsand Years". Ela mostra bem o estilo de cantar quase sussurrando, póprio do Soulful, somada às melodias instrumentais, típica do reggae em seu começo, com uma guitarra em um shuffle mais acelerado, e o tecladinho também muito característico da época, considerada a de ouro no Reggae.

Pat Kelly ainda está na ativa, mas com seu som bem diferente.

quarta-feira, 5 de outubro de 2016

Conheça os maiores vencedores dos famosos festivais na Jamaica - From 'Bam-Bam' To 'Cherry Oh! Baby'

A década de 60 na Jamaica foi marcada por um boom de produções que fizeram a identidade musical da ilha e seu mercado fonográfico.

Fervilhavam artistas, cada um em busca de seu lugar ao sol. As competições musicais existentes indicavam qual seria o próximo sucesso.

Na segunda metade daquela década, o governo jamaicano começou a promover festivais e concursos músicais para achar novos talentos. As finais eram realizadas em Kingston durante a semana da independência.

Esse disco traz os vencedores do "Jamaican Festival Contests" desde seu ínicio, em 1966, até 1972, ano do lançamento desse álbum. Tirando os sete vencedores de cada ano, o disco ainda traz mais três artistas que não chegaram a ganhar um festival, mas que hoje em dia são clássicos exemplos do período em que o reggae na jamaica ainda engatinhava.

1966 - O primeiro festival acontece. A vencedora foi a música de abertura desse álbum, "Bam Bam", feita pelo "Rei do Reggae" (não Bob Marley), e sim Toots & Maytals.


Liderado pelo brilhante cantor Frederick 'Toots' Hibbert, o responsável por introduzir a palavra Reggae como sendo um estilo de música, e com o apoio de backing vocals de Henry Gordon e Jerry, o grupo começou a gravar em 1962 para o produtor Coxsone Dodd. No final de 1964 começaram a trabalhar para o Byron Lee. Foi o gênio da música jamaicana com seu grupo The Dragonaires que produziu e gravou essa música vencedora do festival de 1966, Bam Bam, com Toots & Matals!

1967, foi a vez da belíssima 'Ba Ba Boom' do grupo de rocksteady 'The Jamaicans'

1968 - Nesse ano foi a vez de Desmond Dekker com a música 'Intensified' que tornou-se o primeiro lugar, batendo o Toots & Maytals, que ficaram em segundo lugar com a música "Bim Today"

1969 - Toots & Maytals ganha pela segunda vez com a música "Sweet and Dandy"



1970 - Hopeton Lewis fatura a primeira posição com a "Boom Shacka Laka", feita pelo produtor Duke Reid.



1971 - Um dos maiores sucessos desses festivais, responsável pela venda de mais de 400 mil cópias. A vencedora do ano foi Cherry Oh! Baby do cantor Eric Donaldson. Durante a performance desse som no festival, o que se ouvia era o som da platéia em uníssono cobrindo a voz de Eric Donaldson. O Cantor seria ainda o vencedor de mais 2 festivais, um em 1977 com a música "Sweet Jamaica" e no ano consecutivo com o som "Land of My Birth", conseguindo o tri campeonato, e igualando-se ao rei Toots & Maytals que ficou com a marca durante cinco anos.

1972 - The 'King', Toots & Maytals consegue um feito inédito para a época e vence pela terceira vez o festival. Nesse ano foi a música "Pomps & Pride", produzida por Warrick Lyn que ganhou o concurso.

A músicas "Da Da" do Junior Byles chegou a concorrer em 1972, mas não conseguiu vencer.

Outro som bacana, e raro, é o do Billy Dice, um dos integrantes do The tennors, com a Unity is love. Chegou a concorrer no ano de 72. A melodia é bem linda.

E para ilustrar esse clima de festival, Derrick Morgan com Festival 10.

a1 Toots & The Maytals - Bam Bam
a2 The Jamaicans - Ba Ba Boom
a3 Desmond Dekker & The Aces - Intensified
a4 Toots & The Maytals - Sweet & Dandy
a5 Hopeton Lewis - Boom Shacka Lacka
b1 Eric Donaldson - Cherry Oh Baby
b2 Junior Byles - Da Da Da
b3 Toots & The Maytals - Pomps & Pride
b4 Derrick Morgan - Festival 10
b5 Billie Dice - Unity Is Love
 

Por:   Greg Fernandes

Morre em Nova York a cantora Nora Dean

Ela cantou ao lado de Rita Marley e Cecile Campbell no grupo The Soulettes

Nora Dean morreu na quinta-feira, dia 29, aos 72 anos. A sua sobrinha Caroline Jones informou nesse domingo, 2, ao Jamaica Observer. Nascida em Spanish Town (Jamaica), atualmente a cantora morava em Connecticut (Nova York). Ela fez parte dos grupos: The Soulettes (com Rita Marley e Cecile Campbell) e as Ebony Sisters’. Nora trabalhou com Duke Reid, Bunny Lee, Sonia Pottinger, Lee Perry e Harry Mudie. O seu maior sucesso foi Barbwire, produzido por Byron Smith. Na década de 1970 gravou Scorpion, bastante tocada nas rádios jamaicanas. Dean também foi vocal de apoio de Jimmy Cliff no álbum Unlimited, de 1973. Na década de 1990, ela gravou vários álbuns gospel incluindo: My Soul Loves Jesus, Melody of Praise, Down On My Knees, The Love of God e Breakthrough.

Nora Dean foi casada duas vezes e não tinha filhos. A causa da morte não foi revelada pela sobrinha da cantora.


Por: Reggae Point